《朵兒》來自Grace夏夢怡，這位年輕導演已有多部代表作品：《離城》《遠去的家》《隱居中國》《迷途》。這部短片獲得Gaia48電影節的最佳攝影獎以及全場最高分，按照參賽要求在48小時內攝制完成。參賽主題：沒有任何事情會真的結束。之所以會選擇這個少兒性侵這個壓抑的主題，并不是一時興起，夏夢怡在創作手記中說到：

比賽像給了自己和團隊一個創作出又和練習,去盡全力的創作和挑戰48小時。當我接觸到沒有什么事情會真的結束”這個命題的 時候,對應的是當下感受到的一種隱藏在生活中的莫名壓抑,所以對命題解讀為“惡性循環”“無限輪回”“ 沒有盡頭”。在此前準備的三個場地氛圍里,第一個想到的是制琴廠,經過了一夜的討論思考我從懸疑劇情片走向定為了單純的事 件走向,我想講最符合當下心境的故事傳達給觀眾,這也歸結于我心里一個抹不去的陰霾。

性侵的新聞不絕于耳，據最高人民法院數據顯示，2013 -2016四年間全國法院審理的性侵兒童案件量達到10782起，這意味著平均每天至少有7個孩子受到傷害。“我們的防范意識來自于成長中的認知積累，而孩子在無法獨自面對這些之前卻沒有得到這方面的防范教育，性教育的空白和犯罪者的橫行讓社會上越來越多這樣的悲劇發生。”

因為拍攝時間只有一天，因此拍攝組在制琴廠設置了兩個主要空間，一個是光明透亮面對公眾的排練廳，一個是穿過大提琴走廊后走到較為私密的空間，也是想映射為人師表的犯罪者人前人后的另一面。兩個空間除了要形成反差在色調和光線。

視頻拍攝片中對于潛在的性侵問題并未直接呈現，而是采用視聽語言進行暗示，效果讓人心驚。一個半小時的提琴課，始于空蕩的教室和老師“身體力行”的指導，刺耳琴聲和眼前的畫面讓人倍感不適。緊接著，視頻拍攝朵兒被帶進一個不見光的工作室。這里的幾組蒙太奇來勢洶洶，看完整個人都不好了。

影片在基調上最初的設想是懵懂，偏孩子主觀方向的鏡頭和色調，所以用了很多寫意的廣角近攝來擴大視覺的張力。在風格手法上我想保持紀實和克制，更加去貼近小女孩懵懂的內心和事實的客觀視角。拍攝制琴房內的戲的時候想傳達老師（犯罪者）的變態情緒，用一些靜物和動作的特寫進行描繪，片中也一直沒讓他露出正臉，想把犯罪者的形象虛化。

視頻拍攝我想通過小孩坐在大人腿上暗示猥褻和性行為的動作，讓觀眾明白小孩在其中的處境和危險。大人引導性的言語，象征力量的大手包住小手，曖昧的呼吸聲，暗指性行為反復摩擦的推子，想讓觀眾通過試聽產生一種生理和心理上的羞愧感。”

這短短的六分鐘給予的可能不多，但只要能對觀眾有一些影響和意識改觀都會是好的，在此我想感謝我的團隊的每一個人，感謝看這部短片的每位觀眾。我們每個人都是現實社會的參與者和旁觀者，通過影片衷心希望社會大眾關注和重視兒童安全問題，祝愿每一個孩子都能平安無憂地長大。”