格式、光圈、曝光時間、焦段、ISO……這些看似至關“重要”的信息，很多時候卻并不能成就一幅完美的照片。
很多攝影師都知道，照片的拍攝參數即使了然于心，也沒有太大意義，因為你不可能親歷別人的足跡，即使可以，“上帝”也不會給你同樣的“風光”；即使可以，別人的“境界與眼界”也并非是你能copy的……

1、你可以copy器材，卻不懂使用器材的技巧

“鏡頭”與“鏡頭后面的頭”你覺得哪個重要？―― 前者是工具，后者是工具的驅動器，同等重要。
但同樣的設備駕馭者不同結果也就更不同了。相機操控其實有很多技巧，比如，推拉曝光、長曝并局部控光、多重曝光等等。這些看似簡單的小技巧，在特定環境下可以發揮很好的作用，關鍵在于你怎么駕馭它們。
不要太在意拍攝參數了，這些拍攝idea你復制不了。

2、你可以copy參數，卻沒有對“美”的感知

說到照片的“拍攝參數”，可能是最不靠譜的數據。決定使用超淺景深、超長時間曝光或是其他特殊參數，不是隨隨便便感知決定的，而是攝影師對拍攝對象觀察過后，為營造“更藝術化”視覺效果來決定的。
“美”才是初衷，一張好作品的拍攝參數，你換用到另一個場景可能只能拍出一張廢片。

3、你可以copy技巧，卻難copy畫面感

“畫面感”是攝影在視覺表現中需要解決的關鍵問題。
不同的拍攝手法，不同的表現技巧都可以讓畫面與眾不同。但先決條件是你腦袋里面首先要有“美”的畫面形式感，而后選擇合適的拍攝手法，反之可能會出現邯鄲學步的結果。

4、你可以copy風景，卻等不來“上帝”的眷顧

風景的美，不在于風景本身，而在于“上帝”給的“時、光”。同樣的風景任何人，任何時間都可以拍攝，但算得上攝影作品的寥寥無幾，究其原因其實非常簡單――沒有得到“上帝”的眷顧。并非“上帝”神秘，只是她來的時候你恰好放棄了等待。

5、你可以copy構圖，卻不懂取舍

取舍是一個提煉的過程，也是對拍攝主題的再加工過程。不要死板的套用所謂的“經典構圖”法則，主題要如何凸出，陪體要如果襯托主題，與主體無關的內容如何規避？這些問題都沒有考慮好即使用了“經典構圖”也不能挽救下等作品的結果。

6、你可以copy時間，卻沒有抓住時機

如果把時間比作構圖，時機就是黃金分割點。一張優秀的攝影作品往往和時間、時機相關。不同的題材有不同的黃金時間點，戰地紀實求的是險、人物抓拍求的是態、運動攝影求的是勢……。學會在瞬息萬變中捕捉精彩，才能拍出“牛片、大片”。

7、你可以copy視角，卻copy不來“視野”

視角和視野的區別很簡單。前者是找到一個好的機位，拍攝，結束；后者是尋找所有的較好的機位，或是自己創造機位，然后等待最佳時機拍攝；隔天換機位，待最佳時機再拍攝……，直至拍到自己理想的照片為止。簡單的說就是量變到質變的過程。沒有一個攝影大師是“永遠好運的機會大師”。

8、你可以copy思路，卻不會舉一反三

攝影最大的魅力就是要拍出新意、拍出與眾不同。攝影的套路就那么一點，卻可以拍出千變萬化的照片，這就要取決于會思考的腦袋。copy別人的思路只能拍出和別人相當的照片，想有所提升還得學會自己思考。取其魚不如取其漁！